Художник Алексей Киршин в создаваемых им произведениях скульптуры, стремится найти пластический эквивалент волнующих мыслей, ощущений, тем и понятий, эквивалент выразительный и для него единственно возможный.
Исполненные А. Киршиным композиции, лаконичны, сдержанны, порой динамичны, эмоционально наполнены, выразительны и философичны. Его образы, вступают во внутренний диалог со зрителем, вовлекая в размышления о любви, как проявлении глубочайшей человечности, об утраченных чувствах и обретаемых ценностях, о красоте, хрупкой, недолговечной, но всегда существующей.
А. Киршин обращается к камерному интерьерному рельефу. Его увлекают возможности скульптурного пласта, позволяющие варьировать различные пластические ходы, отходить от конкретики к образам — символам. В рамках двухмерной плоскости автор создает свой мир, очерчивая его духовную суть условными, подчеркнуто геометризированными формами и обобщенными линиями, то стремительными, то элегичными, придающими композициям незыблемость или, напротив, активное движение. Его произведения — это невысокий рельеф, зачастую, сочетающийся с углубленным контуром, подчеркивающим плоскостность, линеарность, движение. Подобные работы вызывают ассоциации с древнеегипетской пластикой, с рисунком А. Матисса, работами А. Модильяни и Дж. Манцу. Перечисленные творческие ориентиры позволяют говорить о некоторой доле абстрактности в авторском языке.
Сопоставление мелких деталей и больших масс лица (например, в композиции «Юность» — где намеченные волнистые линии, толи волосы, толи волны, толи намек на прилив юных сил, толи на бесконечность) наравне с преобладанием продолговатости в пластике форм также несут в себе восхищение искусством А. Модильяни. Но А. Киршина увлекает и движение, возможность его воплощения в рельефе. Так композиция «Андромеда» исполнена геометрически выверенного динамического вихря, словно говорящего своей ритмикой о вселенском круговом параде планет. Произведение «Восход луны» наиболее фантазийно и отдалено от реальных образов, которые всегда прочитываются в авторской символике. Здесь условные формы отдаленно напоминают диск луны, и словно стремятся своим внутренним движением достичь круга или полукружия, восходящей луны, контрастируя неброской объемностью с таинством пластических дыр — пустот, еще одним авторским приемом.
Более всего А. Киршина увлекает идея единства, как изначальной, но утерянной данности. Именно к ней он обращается, создавая произведение «Мать и ребенок», в котором две фигуры, оборачиваются неким пластически цельным организмом, существующим в одной грани бытия, по единым законам. Тот же поиск искомого предназначения и человечности лег в основу композиции «Влюбленные».
Творческое мышление А. Киршина проявилось в создании пластического мира, сотканного из выразительных форм и движений, тонких взаимоотношений, единства образов и сформировавшейся духовной концепции.
Автор: Дашкова Марина Евгеньевна ( Ассоциация искусствоведов )
Чмеленко Юлия Владимировна
О художнике Алексее Киршине